mercoledì 30 novembre 2016

Tempo di rivelazioni per la band greca SadDoLLs!



Dopo aver pubblicato, attraverso la loro pagina Facebook, alcune immagini del primo video musicale del brano "Jigsaw" (diretto da Leonidas Kexagias), omaggiando così la serie psychological horror "Saw", oggi viene svelata artwork e track list del primo singolo digitale "Cold Blood Inside" che verrà pubblicato assieme all'omonimo video il prossimo 24 febbraio 2017.


"Cold Blood Inside" - track list:

1. Cold Blood Inside (Album Version)
Mixed e masterizzato da Hiili Hiilesmaa
2. Cold Blood Inside (Sean Of The Dead RMX)
Mixato da Sean McQueen e masterizzato da EviLRose
3. Bloodred (Magnetic Tape RMX)
Mixed e masterizzato da SadDoLLs









I SadDoLLs hanno anche finalmente completato la line up, presentando, anzi dando il bentornato al vecchio batterista Fivos Andriopoulos "Darroc", che rientra a pieno titolo nel gruppo.

La data di uscita europea di Blood Of A Kind è fissata per il prossimo 31 marzo 2017 (Trisol Musci Group)

MY DARKEST HATE - Anger Temple

"Anger Temple"

Release Date: November 25, 2016


Country: Germany

Style: Death Metal

Track List:
1. You Shall Know Them
2. My Inner Demons
3. Division Zero
4. Rise And Rise Again
5. Me, The Cure
6. Our Sign Is Victory
7. Awaken From Slumber
8. Master Of Lies
9. My Anger, My Temple


Il quinto full length dei MY DARKEST HATE arriva dopo quasi dieci anni di silenzio. In verità la band si è esibita molto live, e questo ha contribuito a mantenersi allenati e sempre a passo con i tempi.
Claudio Enzler & Co. sembrano giocare a memoria, come quei calciatori ai quali basta uno sguardo per capire dove piazzare la palla. 

L’aspetto più interessante è la maturità tecnica della band, che non dimentica i forti legami con le origini del genere, nel senso più classico del termine; un cannibale bramoso di suoni brutali capaci di descrivere a pieno l’identità di ogni singolo membro, con suggestive influenze doom che tratteggiano un ibrido sonoro davvero affascinante. 

E se l’ ex batterista dei Primal Fear - Klaus Sperling sembra non volersi separare dal suo passato, l’attuale scena death metal appare meno isolata in queste nove tracce rendendo Angel Temple meritevole di grande attenzione.

7/10
Michela (Anesthesia)


LINE-UP
Claudio Enzler - Vocals
Jörg M. Knittel - Guitars
Jonas Khalil - Guitars
Roberto Palacios - Bass
Klaus Sperling - Drums


Season Of Mist: The Great Old Ones premiere new track taken from forthcoming album


More forbidding horrors lurk below. THE GREAT OLD ONES are unleashing the next brooding song extracted from their new album 'EOD - A Tale Of Dark Legacy', which has been composed as a sequel to H. P. Lovecraft's masterpiece "The Shadow Over Innsmouth" and will finally break free into this world on January 27th.

The eldritch track "Mare Infinitum" is now exclusively streaming via Rock Hard Italy

Vocalist and guitarist Benjamin Guerry states on behalf of THE GREAT OLD ONES: "We are proud to present the next track taken from our new album. It comes heavily laden with melancholy but also filled with transcendence. The song pays tribute to the infinite depth of the sea – an essential plot device within Lovecraft's mythology. For those, who want to keep the surprise element about this tragic trip to Innsmouth, we will give no further explanation or spoiler about our story. Like with any book, you will have to experience it for yourself. We are also stoked about the great production work made by Mobo at Conkrete Studio!"


GLI SLUDGE DOOMERS MOTHERSLOTH FIRMANO PER ARGONAUTA RECORDS


Argonauta Records dà il benvenuto agli sludge doomers spagnoli MOTHERSLOTH.

I MotherSloth da Madrid sono nati nel 2008. Nel loro stile si possono rinvenire svariate influenze: suoni ispirati agli anni ’70 si mescolano con riff di chitarra pesanti e melodie progressive.  

La band dichiara: “Siamo felici di essere arrivati ad Argonauta e siamo entusiasti all’idea di lavorare con Gero e la sua etichetta. Abbiamo molte aspettative nei confronti del nostro album che è il nostro migliore di sempre”. 

Dopo vari cambi di formazione, la band registra il demo “Death Flowers” (2009), e suona a Madrid con band avant-garde stoner. Nel 2012 i MotherSloth registrano l’EP di debutto “Hazy Blur Of Life“, pubblicato nel 2013 dall’etichetta underground peruviana Dooom Records.

I MotherSloth si sono distinti per i loro concerti al Kanina Rock festival (2012+DVD), al Madrid Stoner Festival (2013), e hanno partecipato a diverse compilation e di loro hanno parlato siti, riviste e radio.
Nel 2013, i MotherSloth si sono concentrati sui brani strumentali scritti negli anni e hanno registrato il nuovo LP “Moribund Star” (2014), dato alle stampe nel 2015 dalla tedesca Voodoo Chamber Records e disponibile qui: https://mothersloth.bandcamp.com/

Nel 2016 la band è entrata in studio per registrare il nuovo album, contenente sei canzoni, che verrà pubblicato da ARGONAUTA Records in CD/DD nella primavera 2017.

Dani – chitarra e voce
Adrian – basso e voce
Oscar – batteria

Discografia
“Moribund Star” LP (2014) 
“Hazy Blur of Life” EP (2012)
Progstravaganza XVIII: Transforma (2014) 
“The Sludgelord - Paralysis” Vol. 1 (2013) 
“Doom in Aeternum” Vol.1 (2013) 
“Doomantia" Vol. 2 (2013) 
“Death Flowers” (2009)

martedì 29 novembre 2016

ULTHA - Converging Sins

Converging Sins




Release date: on Dec.1st 2016

Country: Germany

Style: Black Metal

Track list:
1. The Night Took Her Right Before My Eyes 
2. Mirrors In A Black Room 
3. Athame | Bane Emanations 
4. You Will Learn About Loss 
5. Fear Lights The Path (Close To Our Hearts) 



In principio furono i Bathory, i Sisters of Mercy, creature delle tenebre assetate di sangue e guerra.  
Forse accostare nomi del genere sembra sempre un po’ scontato, ma il secondo full length degli Ultha di banale non ha veramente niente, vuoi anche per l'introduzione di elementi dark wave che ne stravolgono i canoni più classici.  

Dimenticati i giorni più gloriosi per abbandonarsi ad una più terrena consapevolezza delle proprie sconfitte, il black metal proposto dai teutonici assomiglia ad una vaga narrazione della vita dell’essere umano attraverso le proprie esperienze nefaste. Ogni canzone è un impeto puro alla perdizione. Molti brani, che superano di gran lunga i dieci minuti, sono attratti cosi tanto dall'oscurità da sembrare sospesi in una dimensione onirica che lascia spazio solo al tormento. Tra melodie voluttuose e riff laceranti, Converging Sins è la reinvenzione di un black metal più elegante che cerca di evolversi tra la furia animalesca del death e la parte più nichilista del doom.

Imbattersi in un prodotto moderno e al tempo stesso così radicato nel passato del genere è certamente gratificante, non solo per chi lo ascolta, ma per chiunque voglia assurgere all’Olimpo dei dannati.

7.5/10
Michela (Anesthesia)

Line Up:
Chris (Bass/Vocals)
Ralph (Guitar/Vocals)
Ralf (Guitar)
Andy (Electronics)
Manu (Blasts)
Germany)


Sólstafir release new video, re-sign with Season of Mist, and record new album


SÓLSTAFIR are now releasing a new video for the track "Dagmál", which has been taken from the band's latest full-length 'Ótta'. The enigmatic Icelandic rockers are also releasing news about their re-signing to Season of Mist and the recording of their forthcoming new album, which can be read below.


SÓLSTAFIR comment on the video: "The album cycle of 'Ótta' is coming to a close with a third and final video for the song, 'Dagmál'. The live footage for this clip was shot over the course of 18 months of heavy touring. The video features our newest band member, Hallgrímur 'Grimsi' Hallgrímsson, who started filling in behind the kit in April 2015.

On further news, Season of Mist are proud to announce the re-signing of SÓLSTAFIR. The band states: "With our previous contract coming to an end, we have had plenty of great offers on the table for which we are grateful. Yet, why should we end a good thing? The entire team works brilliantly together and everyone involved decided that continuing is the logical step moving forward."

Today also marks the start of the third week of SÓLSTAFIR recording their new album. Vocalist and guitarist Adalbjörn "Addi" Tryggvason comments on behalf of the band: "We are back here at Sundlaugin for the third time to record our seventh album. We feel right at home and after being locked up in songwriting mode for two months, it is a one of a kind feeling hearing the demos gaining life. We have fourteen songs recorded, including one cover version, but at the moment it' is too early to tell what will end up on the album. The new album will definitely sound like SÓLSTAFIR and as always, there will be surprises too."

The forthcoming full-length will be produced by Birgir Birgirsson (SIGUR RÓS, ALCEST) who also was responsible for 'Ótta'. Working alongside Birgir, Jaime Gomez Arellano (GHOST, PARADISE LOST, ULVER) has come to Iceland, bringing his unique style and experience into the production as a new element.

Jaime Gomez Arellano adds: "I feel humbled to have the opportunity of working with SÓLSTAFIR. As a fan of the band for many years, I have been trying to work with them before and now it is finally happening. So far it has been a great, creative and positive experience. Working alongside Birgir in his beautiful Studio Sundlaugin has been very productive and fun. I am very excited about the new material."

The new album is yet to be titled and will be mixed at Jaime's Orgone Studios in the UK.

venerdì 25 novembre 2016

INGRANAGGI DELLA VALLE - Warm Spaced Blue

"WARM SPACED BLUE"


Release Date: 28th Sept 2016 

Country: Italy

Styleprogressive-rock 

Tracklist:
1. Call For Cthulhu: Orison
2. Inntal
3. Call For Cthulhu: Through The Stars
4. Lada Niva
5. Ayida Wedo
6. Call For Cthulhu: Promise



Gli Ingranaggi Della Valle sono la dimostrazione che la scena prog italiana è ancora oggi ricca di bands valide ed estremamente creative. Questi giovani romani (credo siano tutti ben sotto i 30 anni) hanno esordito 3 anni fa con “In Hoc Signo”, un lavoro promettente che già metteva in mostra ottimi spunti. Con Warm Spaced Blue i nostri fanno un notevole passo in avanti, e ci regalano un gioiellino di prog rock oscuro e raffinato, ricco di sfumature jazz e canterburiane.

“Call For Cthulhu: Orison” vede la partecipazione di Fabio Pignatelli dei Goblin, ed è uno degli highlights del lavoro. Nove minuti di pura magia: dall’intro etereo (con un pianoforte degno degli Atomic Rooster) ai successivi interventi di violino, flauto e infine chitarra, il brano cresce di intensità tra suoni inquietanti e spigolosi. La successiva “Inntal” ha atmosfere più distese ed è forse quella maggiormente influenzata dalla scuola di Canterbury (Matching Mole, Hatfield And The North). Eccezionali le parti di tastiere, su sonorità originali e psichedeliche. Dopo il breve incubo di “Call For Cthulu: Through The Stars” troviamo “Lada Niva”, un altro piccolo capolavoro, dominata da notevoli saliscendi vocali e da ritmi complessi. Impossibile non apprezzare l’abilità del drummer Shanti Colucci, un autentico virtuoso. “Ayida Wedo” rimanda ai King Crimson di “Lark’s Tongues In Aspic” ma lo fa con personalità e originalità. Chiude “Call For Cthulhu: Promise”, che dopo un intro acustica e un bel solo di flauto si trasforma in un rock dissonante, con qualche rimando ai Magma e allo Zeuhl sound.

Da notare che il lavoro, pur caratterizzato da sonorità tutt'altro che facili, non è mai pesante all’ascolto, grazie alla ricchezza della strumentazione e alla varietà delle soluzioni trovate. 

Warm Spaced Blue è un serio candidato al titolo di prog album del 2016. Assolutamente da ascoltare!

8,5/10
Andrea

Line-up:
Davide Savarese – vocals
Flavio Gonnellini – guitar
Alessandro Di Sciullo – guitar
Antonio Coronato – bass
Mattia Liberati – keyboards
Shanti Colucci – drums
Marco Gennarini – violin

Facebook

Ecco il nuovo singolo dei Sonic Syndicate: Start A War (Zardonic Remix)


Gli svedesi Sonic Syndicate hanno da poco pubblicato il loro disco più coraggioso di sempre. Il nuovo album Confessions è subito diventato un successo, ma ha anche portato alla luce discussioni circa la libertà artistica, poiché il gruppo ha deciso di lasciarsi alle spalle le parti più pesanti del loro vecchio suono metal. Nel comporre il nuovo disco i membri della band si sono guardati dentro e hanno permesso all’ascoltatore di prendere parte alla loro vulnerabilità attraverso un songwriting onesto e senza compromessi, sfociato in un nuovo sound rock.

"Stiamo lasciando cadere ogni pretesa, gli stereotipi e le aspettative e rimaniamo con l'onestà, la creatività e l'amore per la musica, da parte di una band che non ha paura di niente. Finalmente siamo in grado di alzarci in piedi e dire che abbiamo il nostro sound personale. Penso che quest’album stia per aprire alcune porte e chiuderne altre", dichiarano i Sonic Syndicate.

Ora i Sonic Syndicate pubblicano il nuovo singolo. Il tastierista, DJ, compositore, produttore e ingegnere del suono venezuelano Zardonic ha realizzato il remix della canzone "Start A War". Zardonic è ben conosciuto per la sua electronic dance music pesante, ed è uno dei DJ più conosciuti nel suo Paese. È anche protagonista del videogioco "Warlocks Vs Shadows".

Zardonic ha già lavorato in passato con Despotz Records, realizzando i remix di canoni di Unguided e Nightrage.

Con il remix di "Start A War"  Zardonic ha portato la canzone a un nuovo livello.
"Il significato dietro ‘Start A War’ è un messaggio personale per tutti coloro che hanno avuto il coraggio di sognare e hanno solo bisogno di quella spinta in più che li potrebbe ispirare per cambiare la loro vita. È il momento di iniziare una guerra!", spiega la band.

BLACK STAR RIDERS -il primo trailer di "Heavy Fire"


La settimana scorsa i BLACK STAR RIDERS hanno annunciato l'uscita del loro terzo album "Heavy Fire" su Nuclear Blast Entertainment a febbraio 2017. Oggi la band svela il primo video trailer in cui il frontman Ricky Warwick spiega come è nato il disco e si mostra impaziente all'idea di andare in tour nel Regno Unito a marzo 2017. 



Nel parlare della composizione di "Heavy Fire", Ricky dichiara: "Io e Damon Johnson lavoriamo molto bene assieme. Siamo andati a casa del nostro manager nel sud della California; egli era via per una settimana, quindi Damon è arrivato da Nashville in aereo e io ho guidato da casa mia, Los Angeles, e siamo stati là una settimana. Ho messo sul tavolo un sacco di idee e testi e Damon ha fatto lo stesso. Dopo quattro o cinque giorni avevamo già dieci o dodici canzoni, il che è stato fantastico. Noi lavoriamo molto rapidamente insieme perché siamo sempre molto ben preparati e scriviamo sempre individualmente".



NAILED TO OBSCURITY – il primo video da “King Delusion”


Un’oscura voce interiore che cerca di prendere il sopravvento con una vendetta solo per regnare senza pietà come un re dei tempi antichi: "King Delusion".

I Nailed To Obscurity svelano il loro nuovo video, prima canzone tratta dal loro prossimo album, “King Delusion” in uscita il 3 febbraio 2017 su Apostasy Records. "King Delusion" mostra il death metal melodico del quintetto tedesco dal loro lato più sinistro. Ecco quindi un’anticipazione dal seguito di “Opaque” del 2013.


Il video è stato diretto da Dirk “The Pixeleye” Behlau già al lavoro con Sanctuary, Queensryche, Dark Tranquillity.

NAILED TO OBSCURITY "King Delusion
Etichetta: Apostasy Records
Data di uscita: 3 febbraio 2017

Tracklist:
01. King Delusion
02. Protean
03. Apnoea
04. Deadening
05. Memento
06. Uncage My Sanity
07. Devoid
08. Desolate Ruin

Line Up:
Raimund Ennenga (voce)
Volker Dieken (chitarra)
Jan-Ole Lamberti (chitarra)
Carsten Schorn (basso)
Jann Hillrichs (batteria)

giovedì 24 novembre 2016

True Moon - True Moon

"True Moon"


Release date: 18 November 2016

Country: Sweden

Style: Dark wave

Tracklist:
1 Voodoo
2 Our own darkness
3 True moon
4 Sugar
5 Just like smoke
6 Guns
7 Run run run
8 In the dead of the night
9 Things i used to tell you
10 Honey

Tra il malinconico silenzio della neve e le notti estive che sembrano non aver fine, si insinuano prepotentemente le onde elettromagnetiche della musica dark wave. 
Prodotto da Jari Haapalainen e registrato da Tommy Tift negli Studio Motion, l’omonimo album dei True Moon fa il suo debutto prendendo subito posizione fra i fiori del male del post punk, le fattezze demoniache del gothic rock, ed i colori sgargianti dell’elettro pop anni ’80. 
Una proposta convincente, anche se non particolarmente sorprendente, che raggiunge un buon livello di maturità grazie ai riverberi di suoni che richiamano ai vecchi album di Killing Joke, Siouxsie and the Banshees e The Cure.
L'influenza esercitata dai The Cure in molti brani rappresenta il punto di incontro fra la tradizione e la moderna interpretazione del genere. I tentativi, spesso azzeccati di ripetere alcuni accordi accattivanti, mescolando chitarre e tastiere ad una voce seducente da “bambolina”, rafforzano le sfumature ambient che spadroneggiano per tutta la durata del disco.
E se le canzoni non riusciranno a soddisfare i palati più sopraffini, questi inni alla belle époque inglese di fine anni 70’ che trasformarono la scena punk in una vera e propria caduta dentro una voragine senza fine, fanno davvero piacere. 

7/10
Michela (Anesthesia)

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VAREGO ecco il videoclip di “Phantasma"


I Post Prog Sludgers VAREGO hanno realizzato un nuovo videoclip ufficiale come tributo ai film gialli e horror italiani degli anni ’70-’80. “Phantasma” è un breve film dalle atmosfere cariche di tensione e paurose, tipiche della vecchia tradizione italiana.

I VAREGO dichiarano: “Siamo felici di avere collaborato con il nostro caro amico Ivan per realizzare il nostro tributo a questi classici del cinema. La nostra musica è ben conosciuta per i temi spaziali e fantascientifici, ma certamente la tradizione italiana dei film gialli e le loro colonne sonore ci hanno influenzato attraverso maestri come Fulci, Bava e Argento”.
La canzone “Phantasma” è tratta dal nuovo album dei VAREGO EPOCH pubblicato da ARGONAUTA Records.

Il nuovo video scritto e diretto da Ivan G. Ferrera e vede la partecipazione di Asia Marcenaro e Manuela Leone in veste di attrici.





MY SLEEPING KARMA: Unleash Title, Artwork, Track Listing & Release Date Of Upcoming LIVE Album!


Please welcome MY SLEEPING KARMA`s first live record of their decade long career: Mela Ananda - Live!  This is wildly appropriate! 

If you’ve been lucky enough to be a part of the live experience that this German four-piece unleashes, you’ll agree that the concert atmosphere provides a healthy dose of enchantment for their much-loved brand of psychedelic rock. 

Today the stunning album artwork, track listing & release date have been unveiled:
The incredible detailed artwork is the great work of Sebastian Jerke. 
Mela Ananda – translates directly to “a gathering of bliss” - will be released on February 24th 2017 via Napalm Records.             

Read the full track listing here:
Mela Ananda - Live       
1             Prithvi
2             Enigma42
3             Glow11
4             Ephedra
5             Vayu 
6             Akasha
7             Brahama
8             Psilocybe 
9             Tamas 
10           Hymn72 

This 8 page digipack also includes a very special bonus DVD „Let´s give it a try” (video documentary of 10 years of MY SLEEPING KARMA) and My Sleeping Karma live at Rockpalast in Cologne with the following track listing:                    
                                              
1             Brahama
2             23 Enigma
3             Glow11
4             Ahimsa
5             Tamas
6             Hymn72

Reckless heavy rock and multi-layered melodies to make you groove, freak out and dream away – whether you`re sweating in a tightly packed club or listening to Mela Ananda - Live on your headphones, these instrumental wizards. will bring light into even the darkest of souls!  

ANVIL + REZET + TEODASIA – 20-11-2016 Dagda Club - Borgo Priolo (PV)

ANVIL + REZET + TEODASIA – 20-11-2016 Dagda Club - Borgo Priolo (PV)

Live Report by Andrea

A pochi mesi di distanza dal tour di supporto ad Udo Dirkschneider tornano in Italia gli storici Anvil, per alcune date da headliner. La tappa al Dagda Club è l’occasione per rivedere in azione una band che, dopo l’imprevedibile successo del film documentario “Anvil! The Story Of Anvil”, sta vivendo una seconda giovinezza.
La serata purtroppo non è delle migliori: è domenica, piove e si gioca il derby di Milano. E infatti quando salgono sul palco i veneziani Teodasia, ad accoglierli trovano non più di 40-50 persone. Malgrado ciò i nostri suonano con grande entusiasmo e professionalità il loro pregevole heavy metal sinfonico meritando gli applausi dello sparuto pubblico presente.
Alle 21:50 è la volta dei tedeschi Rezet, che si scatenano con il loro speed-thrash da headbanging, suonato con tanta grinta ma obiettivamente non trascententale. I presenti apprezzano particolarmente la cover di “No Class” dei Motorhead, con dedica a Lemmy e Philty Animal Taylor, ma complessivamente non mi hanno impressionato. Rimandati.
Finalmente, verso le 23, salgono sul palco gli Anvil. Nel frattempo il parterre si è leggermente rimpolpato, ma l’affluenza resta comunque molto deludente. Cari rockers pavesi, è inutile lamentarsi che “dalle nostre parti suonano sempre le solite cover bands” se poi disertate questi appuntamenti! 
Lips e soci sono in ottima forma, sfoggiano sorrisi contagiosi e dimostrano una simpatia incredibile. La band inizia con lo strumentale “March Of The Crabs”, in cui Lips supera le transenne e suona in mezzo al pubblico entusiasta. Seguono altri classici come “666”, “Ooh Baby” e “Winged Assassins”, alternati a episodi più recenti come “On Fire” e “This Is 13”. La serata raggiunge il clou con “Mothra”, eseguita in una versione terremotante, in cui il chitarrista strofina le corde della sua Flying V con un vibratore! 
Dopo “Daggers And Rum”, opener dell’ultimo cd “Anvil Is Anvil” arriva lo strumentale “Swing Thing”, che include l’immancabile solo di batteria, che come spesso accade viene un po’ troppo tirato per le lunghe. Chiude il set l’attesissima “Metal On Metal”, brano-simbolo degli Anvil e autentico inno heavy metal passato alla storia. Per finire, i canadesi tornano sul palco ed eseguono la celeberrima “Born To Be Wild” degli Steppenwolf.
Peccato per l’estromissione dalla scaletta della grandiosa “Forged In Fire”, ma per il resto non ci possiamo davvero lamentare. Divertenti, coinvolgenti, ottimi performers, grandi songs: chi è rimasto a casa si è perso davvero una bella serata!

Setlist:
1. March Of The Crabs
2. 666
3. Ooh Baby
4. Badass Rock ‘n’ Roll
5. Winged Assassins
6. Free As The Wind
7. On Fire
8. This Is 13
9. Mothra
10. Daggers And Rum
11. Swing Thing
12. Die For A Lie
13. Metal On Metal
Encore: 
14. Born To Be Wild

http://dagdaclub.wixsite.com/dagda

mercoledì 23 novembre 2016

Season of Mist presents: E-Kunst,

Poster art is alive and well!
Spearheaded by legendary studios like Hipgnosis, and immortal trailblazers like Warhol, Mapplethorpe, and Giger, it's been a long path to rock and roll acquiring its status as legitimate art. It took a while for extreme music to get there too. From the hair metal days to the variety of styles in contemporary heavy music, it's been a long journey. This scene - our scene - is burgeoning with interesting artists and Heavy Metal is well represented at poster art events (i.e. SXSW's Flatstock, etc) all over the world.

We therefore are proud to introduce E-Kunst, a new webshop for all heavy music related art. Discover the works of great artists like Costin Chioreanu, Erik Danielsson, Zbigniew M. Bielak and many others at our official website


The name is as bold as the art and music itself. E-Kunst is a reference to Entartete Kunst – “degenerate art” in German. It is a term adopted by the Nazis to describe modern art, i.e. the art Hitler did NOT like. It is also a reference to Electronic Kunst, meaning "online culture".

There is nothing political in this, just our denial of any art code and authority. We embrace this title of deviant, degenerate art as extreme music does to this very day.

GLI STONER ROCKERS NORVEGESI KAL-EL FIRMANO PER ARGONAUTA RECORDS

Credito foto: Toffa Berg

I Kal-El sono figli dell’hard rock e dell’heavy metal, con sentori di rock psichedelico, blues e doom metal. Le canzoni hanno un groove di basso pesante, chitarre ribassate e testi legati all’espansione della mente.

Nati in Norvegia nel 2012 ad opera di membri di Theatre Of Tragedy, Six Eyes Lost e Desspo, hanno iniziato a lavorare sul debutto poco dopo, crescendo non solo come band ma anche come piccola famiglia e suonando in tutto il loro Paese.

L’album “Pakal” è stato pubblicato da Wormhole Death Records il 26 maggio 2014, il video di Fire Machine il 26 settembre 2014, mentre in Giappone il disco è uscito su Wormhole Japan il 24 settembre 2014. Il secondo disco “Ecosphere” è stato pubblicato da Setalight Records il 22 agosto 2015.

I Kal-El stanno ora registrando il nuovo album che vedrà la luce su Argonauta Records nel 2017. Tenetevi pronti per una stupefacente miscela di Black Sabbath, Monster Magnet e Nebula!

La band dichiara: “Siamo contenti di entrare a far parte della famiglia Argonauta e non vediamo l’ora di pubblicare il nostro terzo disco ‘Astrodoomed’ su questa etichetta. Gero ci ha offerto una solida promozione, cosa che ci mancava, quindi firmare per la sua casa discografica è stata una scelta naturale. ‘Astrodoomeda’ sarà un po’ più pesante delle nostre uscite precedenti, ma l’essenza dei Kal-El è ancora con noi, in canzoni molto diversificate e con atmosfere differenti lungo tutto il disco. Il processo di registrazione è stato lento e abbiamo registrato il disco in oltre un anno e mezzo”.  

Kal-E:
Cpt Ulven - Voce
Roffe - Chitarra
Liz – Basso
Bjudas – Batteria

Hark stream first track and unveil details of new album


HARK are premiering the first track taken from their eagerly anticipated forthcoming album 'Machinations'. The sophomore full-length of these Welsh heavy rockers will be out in stores on February 24th.

The hot-blooded track "Fortune Favours the Insane" is now exclusively streaming via Metalitalia

Mastermind Jimbob Isaac comments: "Our premiere track 'Fortune Favours the Insane' was the first song written for the new album and is lyrically based around those fine lines between commitment to your art and the brain-splitting madness that it can sometimes push you towards. 'I ain't been over the edge...but I've seen it'."

HARK are simultaneously revealing artwork and track-list of 'Machinations', which can both be viewed below.

Track-list
1. Fortune Favours The Insane
2. Disintegrate
3. Nine Fates
4. Speak In Tongues
5. Transmutation
6. Son Of Pythagoras
7. Premonitions
8. Comnixant 3.0
9. The Purge

With their second full-length 'Machinations', HARK deliver a perfectly crafted vision of sludge-infused hard rock, while further expanding on their simultaneously progressive and muscular sonic palette. 

'Machinations' is an intelligent, forward-thinking rock record, in an age where cult nostalgia trips and retrogressive throwbacks are all too common. Taking cues from Jimbob Isaac’s sludge metal legacy in Welsh underground heroes TAINT.

In addition to Simon Bonwick's bombastic drumming, the hard-hitting rockers have meanwhile expanded their line-up to include the virtuoso chops of lead guitarist Joe Harvatt, while bassist Tom Shortt holds the low end down with weighty grind and dexterity. HARK v2.0 is now officially in widescreen. They offer a holistic, collective approach to inventive song craft and beautifully precise pummelling.

HARK's acclaimed debut 'Crystalline' (2014) displayed a maturity hardly expected from a debut, with global critical acclaim dubbing it a ‘game changer’ in the sludge and stoner rock sphere. 'Machinations' was recorded with Andy Hawkins at The Nave (Leeds, UK) and Gethin Pearson at The Bassment of Sonic Architecture (Pontypool, UK). Mixing is handled this time by Pearson, Harvatt and Isaac, while James Plotkin (SUNN O))), ISIS, KHANATE) takes on mastering duties. With this dedicated, hands-on approach, 'Machinations' will allow HARK to further spread their wing into spheres unknown. 

Jimbob Isaac's soaring and gritty lead vocals convey the existential angst of living in the media saturated and economically unstable climate from which 'Machinations' was born. His fragmented and deeply subconscious lyrical flow, talks of abstracted emotions, spiritual disintegration, toxic encounters, psychic endeavours, and technological overload. Isaac's complex prose is woven into a sonic tapestry created by he and his band mates that will make heavy rock listeners stand to attention.

Isaac also envelopes this record with his distinctive artwork, creating a pen and ink space-scape, an all-enveloping world of machinated beauty and a fine line near-future. Truly anchoring and expanding the HARK universe in all its pointillised, detailed splendour.

Having honed their live act on tours with the likes of CLUTCH, RED FANG, PRONG, KEN mode and A STORM OF LIGHT, HARK are a genuine force to be reckoned with. Following praised appearances at renowned festivals such as Roadburn, Hellfest, Summer Breeze, Bloodstock, and Damnation, the Welsh heavy rockers have clearly succeeded in transforming their live energy into 'Machinations'. This newly incarnated quartet is ready to conquer the world!

Line-up
Jimbob Isaac: guitars, vocals
Joe Harvatt: guitars
Tom Shortt: bass
Simon Bonwick: drums